T LAB ACTING STUDIO

SCUOLA DI RECITAZIONE

La formazione teatrale rappresenta una delle dimensioni centrali del lavoro di T Lab Acting Studio. I percorsi sono rivolti sia a chi si avvicina al teatro per la prima volta sia a persone che hanno già maturato esperienza nella recitazione e desiderano approfondire il lavoro sulla scena.

 

Accanto ai corsi base e avanzato, pensati come percorsi annuali, lo studio propone anche laboratori di perfezionamento per attori con esperienza, in cui il lavoro si concentra sul processo creativo, sull’analisi del testo e sullo studio di autori classici e contemporanei. Una parte dell’attività è dedicata anche alla formazione intensiva per professionisti, organizzata in moduli o weekend di lavoro e pensata come spazio di approfondimento su specifici aspetti della pratica attoriale.

 

L’approccio pedagogico che guida questi percorsi considera il lavoro dell’attore come un processo di ricerca che coinvolge tanto la dimensione artistica quanto quella personale.

 

La formazione teatrale viene quindi concepita come uno spazio di lavoro artistico rigoroso e allo stesso tempo attento ai processi personali degli attori, in cui la crescita scenica e la crescita individuale possano procedere insieme.

Avvicinamento al teatro

Un primo incontro con il linguaggio teatrale pensato per chi non ha mai avuto esperienze di palcoscenico. Il corso offre uno spazio protetto in cui esplorare il corpo, la voce e l’immaginazione attraverso esercizi semplici e guidati. L’obiettivo non è la performance, ma la scoperta: sciogliere blocchi, sviluppare ascolto e iniziare a entrare in relazione con sé stessi e con gli altri in modo creativo e non giudicante.

 

Quando?
Da febbraio a maggio.

 

Scopri il Corso di Avvicinamento al teatro

Corso base

Un percorso strutturato per acquisire i fondamenti del lavoro attorale. Si lavora su presenza scenica, uso della voce, improvvisazione e primi elementi di costruzione del personaggio. Il corso introduce gradualmente alla scena, sviluppando consapevolezza e strumenti tecnici essenziali. È pensato per chi desidera iniziare un percorso più concreto, mantenendo un approccio accessibile ma rigoroso.

 

Quando?
Da ottobre ad aprile.

 

Scopri il Corso base

Corso avanzato

Rivolto a chi possiede già una formazione di base, questo corso approfondisce il lavoro sull’attore in relazione al testo e alla scena. Si affrontano analisi drammaturgica, costruzione del personaggio e dinamiche relazionali tra gli attori. Il lavoro si fa più preciso e consapevole, orientato alla ricerca di una presenza scenica autentica. È un percorso che richiede continuità e disponibilità a mettersi in gioco.

 

Quando?
Da ottobre ad aprile.

 

Scopri il Corso avanzato

Corso adolescenti

Uno spazio dedicato ai più giovani in cui il teatro diventa strumento di espressione, confronto e crescita. Attraverso giochi teatrali, improvvisazioni e lavoro di gruppo, i partecipanti imparano a riconoscere e comunicare emozioni, sviluppando fiducia in sé stessi e negli altri. Il percorso unisce leggerezza e profondità, rispettando i tempi e le esigenze dell’età adolescenziale.

 

Quando?
Da ottobre ad aprile

 

Scopri il Corso adolescenti

Dizione e public speaking

Comunicare in modo efficace non significa solo scegliere le parole giuste, ma saperle rendere vive, credibili e capaci di arrivare a chi ascolta. La qualità della dizione, l’uso consapevole della voce e la capacità di modulare ritmo, intenzioni ed energia sono elementi fondamentali per mantenere l’attenzione e creare una connessione autentica con il pubblico. Il corso offre strumenti tecnici e pratici per sviluppare una comunicazione chiara, espressiva e coinvolgente.

 

Quando?
Da ottobre a febbraio.

 

Scopri il Corso di Dizione e public speaking

Perfezionamento

Percorsi rivolti a chi possiede già una formazione teatrale e desidera lavorare in modo più mirato sul proprio strumento. I laboratori sono dedicati all’affinamento della tecnica attorale — corpo, voce, presenza — e all’approfondimento di ambiti specifici, come il lavoro su autori, testi o particolari linguaggi scenici. Ogni modulo si concentra su un focus preciso, permettendo un’esplorazione più dettagliata e consapevole, in cui l’attore può mettere in discussione le proprie abitudini di lavoro e sviluppare maggiore precisione e libertà espressiva.

 

Quando?
Lunedì dalle 19.30 alle 22.30 (modulo da 6 incontri)

Workshop di alta formazione

Incontri intensivi condotti da artisti della scena contemporanea, pensati per chi ha già un’esperienza teatrale. I workshop sono occasioni di confronto diretto con poetiche, metodi e linguaggi differenti, offrendo la possibilità di entrare in contatto con pratiche artistiche diverse e ampliare il proprio sguardo sul lavoro scenico.

 

Quando?
Una volta al mese, intensivo da giovedì a domenica dalle 11.00 alle 18.00

Teatroterapia e laboratori espressivi

La teatroterapia è un approccio terapeutico di gruppo che utilizza le tecniche teatrali per rielaborare i propri vissuti e superare blocchi emotivi e relazionali. Il corso è strutturato in 6 giornate intensive (un sabato al mese) e permette ai partecipanti di sviluppare una maggiore consapevolezza di sé e dei propri strumenti espressivi attraverso la drammatizzazione e il lavoro sul personaggio. Oltre ai percorsi di teatroterapia T Lab Studio proporrà nel corso dell’anno anche altri laboratori espressivi tra cui arteterapia, contact improvvisation e scrittura terapeutica.

 

Quando?
Da ottobre a marzo. 

 

Scopri il Laboratorio di Teatroterapia (modulo da 6 incontri)

Corsi e laboratori

SCUOLA DI RECITAZIONE

via Privata Ludovico Cavaleri, 8 – 20147 – Milano

MM 1 Bande Nere / MM1 Primaticcio
3393229445 – organizzazione@tlabstudio.it

via Privata Ludovico Cavaleri, 8 – Milano

MM 1 Bande Nere / MM1 Primaticcio
3393229445 – organizzazione@tlabstudio.it